再見，美國

這將會是一篇感性的文章或者感性的文字，又或者只是一堆沒有美感動感的字。因為我的心情已組織力開始失去效用。

我在想應該要如何開始寫......從那裡開始......不如不要一個明確的開始......

時間是怎樣過的? 感覺真有點朦朧。
就這樣兩年了，明早就上機返回熟識的地方，但是就要和漸漸熟識的險孔作別。
我想我捨不得我的同學和老師。

緣份何等有趣，早一陣子我還狠不得在這國度的日子可以快些過，但忙碌過後，我又在想念這將要離別的人和地。
應該是有點犯濺。

我渴望找到完美的文字來描繪下這一刻的心情，但原來文字是如此無力。文字的無力也令過去變得朦糊，我只能寫下記下現在。

老師說, "See you later!"

Yes, see you later!

草草回顧

離上次寫blog原來已經差不多三個月。曾有多次衝動想寫，不過都沒有時間，最終懶了一來。今日來一個草草回顧。

二月來到以色列的Tel Aviv特拉維夫，上了足足兩星期的gaga for people，也上了兩次gaga for dancer。喜歡它以pleasure為重點，以極有幻想空間的文字為引，沒有對錯，只是自己的research，exploration等。由此可見老師的說話便成為一堂成功與否的關鍵，上過四位老師堂，各人也有不同風格，喜歡與否，見人見至。gaga for people是相對比較有趣，同學們什麼人都有，對身體的見解也沒有舞者的慣性，男女老幼都有，而gaga for dancer就明顯地見地這是一班舞者，每一動似乎也有精雕細琢之感。有緣地和北京雷動天下遇上，和他們出相入對了三天，跟他們一起上課，排練和看演出。托Willy的關係，免費的跟他們看了兩場在當地的演出，加上在遇到他們之前的演出，我在特拉維夫看了三個不同風格，也可說不同成熟度的舞蹈團演出。

來到以色列，當然也抽空四處走走，到耶路撒冷，可惜沒有導遊的指引，也沒有做什麼功課，我只是走馬看花，勉強說了聲: 我到此一遊。

 這裡很多貓

 哭牆

在此地認識了幾個朋友，也結下一段緣。感謝，感恩，此地在我人生中變得特別。

和她在海邊吃早餐

接下來一站是柏林，跟多年前相識的馬來西亞師兄和兩個香港哲學系來德交流的朋友聚了一聚，了解一下德國舞蹈圈，吃吃當地名菜，喝喝自家制的啤酒。去了很多個博物館，由博物館島到關於猶太人的的數個博物館，還有柏林圍牆都一一去了，就只差沒有去那些新派一點的博物館，可惜可惜。上了一堂舞蹈課，老實說，一般般，沒有驚喜。如果可以多留幾天，應該可以找到些更合心意的。多謝朋友J的朋友出手相助，讓我有個很很很好的地方住!!!

愁恨和隔離不在牆的本身。回看近日在日本的地震，民族間的愁恨被抹去了。

猶太紀念碑

回到比利時的大隊，和同學老師們regroup。那麼好運地上了去年每有上的music workshop，由當地一個DJ當老師，很有趣!! 由當年的實驗音樂，到現在取樣做音樂，folk music如何被影嚮而變化。其實很有趣。


我很興幸我為我自己今年所做的安排，不想說太負面的感受，因為都只不過是感受，感受在這個blog不太重要。只能說沒有DF老師的日子是不同的。面對一班grad student，就算是under grad也好，空間是很重要，不是那種自由不用管的空間，而是流動可變的空間，在這裡當皇是沒有意思的。我想日後這課程會不一樣了!!!


三月回到香港，和CCDC上堂，跟朋友上了一堂本土Tango。之後和家人到台灣探親，是的，我有一半台灣人血統的，回台看看婆婆舅父們，還有眾多的朋友。去到立翔和家真家，和們倆的小朋友玩，或者說是被他的大兒子玩會準確點，哈哈。

台灣家附近

藝大的草坡上

 大仔小飛，我得用上巴柔才把他拿住。哈哈

之後，到北京會愛人，也雷動天下上課，看他們排練，看到我的偶像桑吉家和他們排練，很興奮!!!

 桑巴

 點解咁形!!!!

再回港數天，盡力地見朋友們，一日三飯局，還有些未有機會見......不好意思呀，八月後，我們隨時見。還有個好消息，接了個想也沒想過的job，將會是10月到12月。感謝，這是一個難得的機會，自當盡力，也望舊朋友們幫幫忙，一起做點特別的!!!


今篇來得有點太多"I feel"。不打緊，也算是個記錄。

再見Amsterdam

和去年一樣，二月份，學校會安排一個歐州之旅，上一系列Workshops，去不同的Museum，看演出和演出等。不過由於我不想重復去年的行程，所以我和老師說好了我想今年自己安排我的歐州之旅。
我的行程主要是去以色列的Tel Aviv上Gaga Technique。Gaga Technique是由Batsheva Dance Company的Ohad Naharin所發明的。一種基於能量慨念的即興方法，我去年於ADF的mentor Jesse Zaritt就受到他很大的啟發，所以我也想以第一身親自感受一下，我給自己兩個星期! 當然，gaga technique在紐約也有，不過能夠到發源地一敞，順道感受中東的異地情懷和到那些宗教聖地觀光，這才是遊學呀! 也想可以有機會聽聽他們當地人說一下以色列和巴勒斯坦之間的事，了解一下那種矛盾的心情是怎樣的。
之後會在德國的柏林花一個星期，主要是上上堂，去一下Museum，很想去集中營博物館。朋友說一定要去!
之後會去Brussels和學校同學會合，逗留一個星期再回歸美國!

在這一切行程之前，和去年一樣提早幾日去一個personal trip，今次我選擇了荷蘭的Amsterdam。我很喜歡這個城市，很漂亮，也很多面。去了van Goh Museum、紅燈區、花市、咖啡室 :P、Jordann、flea market等等，反正就四處亂走。我喜歡那些有運河的城市，總是很浪漫似的。

有朋友說過，一定要到紅燈區看看，因為當色情變成一種合法的買賣時，就會沒有了那種虛偽，買的和賣的都不會面有難色。賣的在玻璃後賣弄但雙目無神，有時幸運，他們會跟你打個招乎，但也許當他一看你就知你不是要買時，連看也懶得看你。買的四處張望就如我們到百佳shopping。但其實，當一想到這買賣到底是用身體作交易時，心中總是很難過，無論是怎樣開放或者合法，我們竟然視女性的身體是一個買賣的貨物......不對不對!!!

 

左四是我的四位同學，以証我不是單身一人行走紅燈區。哈!

再見紐約

不經不覺，就這樣過了三星期，後日便開始我的歐州之旅。
這三星期最大的得著一定是那巴西柔術的修練!!! 對巴柔的慨念有了很大的認知，如Take Down，Submission 和對身體關節的構造或重心的變化等。而且體能也在短短三星期內得到很大的進步，由跟本無法完成一堂課，然後還要腳震震地回家 (是真的震)，到現在上完堂還可以到處走走，和朋友食個飯再急步回家都無問題!
突然間對我這個曾經以為殘缺的舞者身體有了180度的改觀! 是的，傷和痛還是在的。但身體的可能性，容忍性和適應能力是不能小看的，他們遠遠比你所想像大。

還有Argentina Tango，可惜，我只上了一堂，希望明晚可以上到第二堂。

在計劃，也許三月應該要再回來多上一些課!!! 一些與我Thesis有關的課。

(廣告) 我不想一個人獨舞

只為幫朋友做個宣傳。
Frankie Ho是我一個好好的朋友，她的新作 我不想一個人獨舞 將於今個星期五六日於葵靑劇院黑盒劇場演出。她的創他每每都有給我一種感動，我也在此向朋友們推介，希望各位多多支持! 謝!

演出日期及時間：
14-15/01/2011(五至六)8pm
15/01/2011(六)3pm
16/01/2011(日)4pm
演出地點：
葵靑劇院黑盒劇場
票價：
$180/$90*
*設有60歲或以上高齡人士/全日制學生及殘疾人士半價優惠
(60歲或以上高齡人士/全日制學生優惠數量有限)
每次購買四張正價門票或以上可獲九折優待。
門票現於各城市電腦售票處發售
藝術總監/編舞/舞者：何靜茹
舞者：黃茹,徐茵祈,周詩曼,岑智頤,DomCzapski
特邀演出：李詠芝,施哲希,梁凱晴,李懿津,黃子維,李文良,徐金鳳,王覺,鄧金雄,梁廣瀚
燈光設計：莫偉強
節目查詢：64349717

一月紐約

又一次在紐約過新年。和上年一樣，我再參加一次Irene Dowd的workshop，溫故知新。雖然和去年內容上大致相同，但感覺還是很好。

今年較突別的是放多了點專注於如何解說動作。原來將動作的目標或者動作的完成點作為旨引是比說明如何做動作有效的。這也是將身體和時間空間掛勾的慨念，比單純只著重身體來得全面。
從哲學層面看，我想這應該存在主義有著微妙的關係。如將主和客當成兩個分開的慨念，那麼只能來回於如何証明主和客的真實性等那些老問題。但是如果從存在主義的其中一個角度看，即主客是不能分開的慨念，要有能感知的主體和能被感知的客體，存在則變得真實。
也就是如果硬將身體抽離於空間去看，似乎不切實際。不過，我也來個大反轉，如果可以將時間空間這慨念抽離或者扭曲，可能也很有趣!!!

另外，我又再一次上Tommy的Retreat，一大班year res and lower res的同學再一次聚頭，很開心。大家相互報告一下七月ADF之後的生活，工作和功課等。這也是這個program有趣的地方，可以聽到來自五湖四海的人不同的經歷。

今年retreat請了Harlem Studio Museum的Curator, Thelma Goldern作客席講師。當然離不開黑人在哈林區的一些歷史，她作為Curator的目標等。也不用多說，內容也是那種族，社區問題等。其實有點納悶......我不經意地以我的思路切入，比如說，如果是以流浪動物和寵物作為curate的主題，現在香港的動物權益和舊日香港的比較，寵物店，主人等........opps.....神游了.......

在交了Paper後，下一步就是Thesis，我真真正正要寫論文了。把去年的思路，再經過keep in touch 的洗禮，和在Hollins的Mataril Arts Club的JiuJiTsu課堂後，有了一個更清楚的慨念。
一個可以說是我作為一個舞蹈工作者和武術喜愛者的三十歲後小總結。

用中式的說法是陰陽，但我今次想用一個比較西式的說法，就是Co-exist of opposition。

現作正賣命地為了個人興趣及論文去上JiuJiTsu堂，每次的流程都是學幾個take down(將敵人撻落地)，學幾個submission(鎖)等，然後在有範圍的自由地free sparring(盡量用當日學的東西)，最後基本上是完全自由地鎖and解鎖。
這技擊有趣的地方是，他必需和敵人有極度親密的接觸，但這親密也極度危險。

說實話，這功夫要求非常大的體力，經常都要在呼吸困難的情況下對戰。到現在為止，我還未試過完全上完一堂兩個小時的課。每次我都近乎要嘔和十分頭暈，不過情況已經有所改善，只是天氣太冬，現在又感冒又咳......希望盡快恢復!!!

Just for record, My most recent Artist Statement!

Bruce Wong, Chun-bong’s Artist Statement

I, a Hong Kong-er, enthusiast of dance and martial art, have been spending years on researching and extracting the movement ideas from TaiChi and transform into dance. Now, I am interested in bringing these materials to interact with multiple bodies. My most recent work, Keep in touch is based on the ideas of push hand from TaiChi and stick hand from Wing Chun. Also, I would like to expand my research to other kinds of martial arts, such as Jujitsu and Aikido.

I have two extreme feelings about human being include me, which are love and hatred toward the beauty and the ugly of humanity. By crafting my work, I am looking for what is important to me as a dancer, as a martial artist and as a human being. I believe that Taoism maybe the answer, opposition always co-exists.

My works show my statement, they are different every time.

I wish my work share something we all in common but we might never aware of.

I wish my work taste like the authentic Japanese green tea and a strong espresso.

I wish my work like a love song echoes in your mind but also a punch heavily hit on your face.

Research Paper

我的research paper是寫我的前老闆Willy Tsao 曹誠淵先生。寫他與中國現代舞發展的關係。

其實這是一個易寫的題目。一，他是我前老闆，一起共事多年，我對他有一手既接觸，不是單單的看資料。二，他很樂意為我提供任何我找不到又想知的東西，包括一些故事中的故事。

但為什麼我要選寫他呢? 事緣七月的ADF，他們頒獎給楊美琦作為她對中國舞蹈教育及發展的供獻。我當然認為她當之無愧，但可是，當她在演說時，她不但沒有多謝我的前老闆(Willy當年也可幫了她很多大忙。p.s.我知一點他們後來是不和的，所以ok，明白的!!)，還要將美國人說得如何如何重要，好像比她的附出還多一樣，說到是沒有美國就沒有中國的現代舞。還要另一位我認識的ACC的成員(ACC亞州文化協會 ，由美國人辨的，目的是在推廣美國和亞州的文化交流，我當年也受過ACC的恩到美國ADF學習)說ACC的一名高官是中國的現代舞之父。

說真的，我當場"O"了嘴。

要知道普遍中港台的舞蹈界人仕都稱Willy為中國現代舞之父，雖然他不自命這稱號，也寫過文章道出這稱呼是別人給的，真的中國現代舞之父是吳曉邦。但無論是不是他，都一定不是這位ACC的高官。

這一批老一輩的美國人，就是有這樣的一種自大心態，用他們的語言說，就是政治不正確。以為藝術可以解放一個國家(不是不可以，只是不是那麼naive)，只用他們的眼鏡去看全世界。把自己放在高高的位置。

於是，我八月回港和Willy傾談一下。得知當中很多小故事，有些他已經寫在他的Blog上，有些沒有。

所以最後我決定，要在我正在就讀的Hollins MFA/ADF課程裡為我的前老闆留下一點聲音。也許以香港人對Willy的認識來說，我這份paper意義不大，但我希望我的美國同學老師可以更深入地認識我的前老闆Willy!!

六月到現在

過去的數月，近乎沒有停過。

由六月頭開始一連六個星期燃燒青春的美國舞蹈節，到八月香港劃時代破記錄的演出，直至這個九月回到Hollins的校院才可放緩腳步。

美國舞蹈節是一個把終極的減肥計劃，基本上一星期七日都會有事情做，加上猛烈的太陽，保証一定瘦! 當然還有跳舞的堂，不跳舞的堂，聽講座，看演出，開會，做presentation等。一浪未完一浪又起，未及回顧今天，就要為明日準備，否則會跟不上。整個ADF主打的是Tommy的History and Criticism的課; 歷史的浮動性，後現代主義，殖民主義.........等，非常學術的入路，其實消化不良，不過已經有所得著，現在開始寫Paper，必要重溫。

舞蹈節完結後立刻回港，懷著興奮的心情和票局的兄弟們搞演出。怎知道發生了一件極有歷史價值的事，詳情不想再提，只想大家都有所得著。演出自問可算成功，做出一個水準來，燈光及佈境設計師李智偉功勞最大! 超感激來幫忙的舞者朋友們，排兩星期就可以演出，還跳出個質素來，是真的-勁!!! 但事情在演出過後還沒完沒了，還要開會談這談那，真是累人，感激一起並肩的標師們和Bethia。這回走來不易!

回到校院，敬愛的DonnaFaye老師走了，舊同學也走了，一切好像又重複著(有點像無休止者的感覺，重複又帶點不同)。新人事，新老師似乎要求幾高，特別關於那些Reading，現在感到有點壓力。

下回說一下Reseach Paper!

藝術

在我的偶像Syan aka Mc Yan的facebook中看到他寫了這一席話:

Syan Mc Yan Chinaman: 創作的悲哀，在於有兩種人：一種為虛榮私利而作；一種為Message而作...而最後，堅持執著的Message，無名默默於民間一直流傳；而追求短暫膚淺的慾望的滿足，卻是勞苦大眾的生活寫照...創作，還是以「玩出個水準來」為意義...得益者，總能真正學懂如何欣賞，和欣賞什麼...
暫不談「創造」與「製作」...

然後其他人回應:


Alvin Heung Tsz Hei: 有信息而違反'潮流'路既創作,會給人看作做來是多餘,因為我所見到欣賞創作的人,是以市場作準則,你冇名冇利, 你的創作即使多有信息帶出,也得不到人普遍認同.但我認為創作是冇悲哀,創作是給人看,即使人們懂不懂欣賞,人們也是看過.只要吸引到人看一眼,就是成功的創作,只要有一個人明白...你該死而無憾=]這就是一個成功的創作.因此,創作真正的樂趣,也可是看到人的反應,得出靈感再創作,創作是停不下來的樂趣

Amy Woo: 非常認同樓上說的，創作的樂趣，在乎過程，是自己的感受，不是人家的定義。可能會覺得寂寞，但不會悲哀。


本來想以此話回應:

藝術創作從某個角度看是一個平衡點，在我有什麼可以讓人欣賞(message)，和如何讓別人欣賞到(communicate)，之間。

為message而做創作的人，應該是需要或希望有多些人知道，最好是知而後行，記得一個法國朋友跟我說過，藝術就是在你心中留下一點東西，而不知何時，那東西影響了你一個決定，那就是一個成功的藝術。

如只為自身的樂趣和過程而創作，那麼，或者不如打(x)機算啦，就像那些不顧觀眾或故作高深的藝術家，只有少數的人能跟他們的作品溝通。
但，當然那些只顧著觀眾的，那又太好萊塢了。是的，叫製作好了，不要說是創作。

而不願違反潮流的創作，就永遠不會帶領潮流，也許開宗立派不是每個人的意願，但尋找「新」觀點是創作過程必需的。

但個人非常同意，「玩出個水準來」是十分重要，就是醜陋也要美麗地展演出來。當然什麼是美呢?

                                                                                                                                                           

但再先消化一下到底Syan的字......
我猜，他想說的悲哀大慨是來自這種創作的paradox，message的內容來自虛榮私利的大眾，這班大眾也是這創作的觀眾。這是一個基於社會，民眾出發而創作的創作人的觀點。這樣說，創作是悲哀的。

所以最後，我沒有回應。

但這樣又幫我多想了一點我的觀點是什麼。

放手

早陳子，一位under grad同學問我，我是否一個很看得開的人，可以很容易地let go something，因為我有習太極。
這個是個好問題，我是一個怎樣的人呢? 我回想一下我短短的人生歷史，發覺我並不是她所說的那種。

我猜我是那種喜歡擁抱感覺的人。If I feel like let go, I simle brightly. Even if I don't feel like let go, I still let myself cherish the sentiment. 感受我當下最真的感受。既使昨天我已let go，如果我今天想hold on， I will let it be.

不要對自己說謊，at least that works for me.

To Biuguk fellows 19/5

Elements again:
Joint Lock and Unlok

Circular Move

就係佢啦

http://www.rolexmentorprotege.com/en/dance/2010-2011-dance-finalists.jsp

Vote

得知香港於昨日的投票率很低感到有點可惜，但願我人可以在香港。
就算你對這次的變相公投有所不滿，也應該，最少，投一張廢票以行使你的公民權，不能也不可以像特首一樣。

To Biuguk fellows

兩段排練片段，非常初步，只是排了三次舞。
另一段片應該會打係台左的小布幕處。

solo that I did

之前為了面試和Europe trip而排的一隻小solo。


請勿轉載。

武舞舞武

近日除了抨了老命在GYM做運動和看書之外，就是在想我的Thesis。
豪無疑問，我的Thesis的重心一定會放在舞和武這兩個字。也許在香港的朋友眼中，我這個方向會有點怪，為什麼去到外國，還要拿著『武』這東西呢? 這個不是回香港做也一樣嗎?

首先，我覺得如果堅持做一些與我無關或者我沒有興趣的東西，我不如做一些我打算會做一輩子的事。
第二，我又想知道在外國人眼中做這東西，他們的想法是什麼。
第三，我想試試，如果這只是起點，我可以把它帶到多遠呢?! 遠到看不出這是國貨?

但是我仍然在想怎樣去做，在我的角度，舞就是一個圓，武就是一個三角形。我想把它們放在不同的位置上看，放在旁邊?將圓放在三角內?將三角放在圓內?或者站在它兩的交叉點上?!

武就像是我的Orion's Belt(來自電影MIB，Orion's Belt是形成獵戶座的皮帶的三顆星，也是電影中的貓名，這隻貓的皮帶上有一個裝飾物，那是一顆小圓球叫The Galaxy，是一個超級能量，也真的是一個宇宙在一個小球內)，在那裡我看到一個世界觀，一種價值觀，一種人生態度，一個宇宙。

作為一個舞者，我感到可惜的是我沒辦法在舞當中找到或看到這一個宏觀，但竟然在武之處看到和感受到。可能這也是因為中國式的武是內外雙修的，功要練內外，人也要。看過一些所謂武林佚事，可見到以前的練武人多麼注重德這個字，這就是他們令人尊敬的原因。德也是道的實行或體驗，以道為中心而行是也。

武舞的同和異，如何將武的慨念用於舞之上，一個舞者與武者的對話，一個三角和圓的相交，怎樣編一個關乎舞武的作品......我心中還是有點亂。

範圍

範圍這個慨念在地球上近乎所有動物都適用，每一種動物都會劃出一個範圍作為自己的領域，在我的範圍裡，別的動物休想打什麼主意，否則，當入侵論，意味著我會作出攻擊。你要是得到我的允許，你可以進來，但在我的範圍裡，你要比我低一點，你要聽我的話，依我的規舉，否則要下逐客令。
國家有國家的範圍，屋企也有屋企的範圍，人也有一個範圍。

達文西畫了這幅圖:

當中的大圓形也是一個人基本的範圍，我們活在裡面。
舞者們則喜歡探朔這裡，而且有一個很特別的傾向，就是拼命地把這個圓形變大。
由第一堂學跳舞，老師便叫我們要拉長，要感覺我們的關節要有很多空間，動作幅度要大一點。 這樣做有兩個好處 ; 一，好看。二，肌肉不會疆緊地地用力。
但有趣的是肌肉並不會主動地拉長，它只有縮短contract和放鬆relax的兩個狀態。所以，拉長不是不要用力，是要用對的力。



武術也說範圍，是攻防的範圍。但和舞蹈相反，除非有絕對的把握，否則不會硬把這個範圍推大。所以我們見到檑台上的拳手都把身體縮起來，肩膀提起一點，兩手彎起護頭，小小含胸。但整個子，就是為了隨時入侵別人的範圍，和將自己可入侵的範圍變細。
詠春更是有趣，它整套拳法就是關於一條中線和一個三角形，其他的範圍，都不管。徹底地將達文西的圓形蛋糕切件。
太極拳也有說，我管我疆，其他的也不理。

做人是不是也一樣，我管我疆? 這大慨是最基本的要求吧! 只掃門前雪是不是有些不對? 中國人是不是也承傳了這種我「只」管我疆的問題呢? 西方人是不是未管好我疆就喜歡管別人的疆。還硬喜歡將自己的規舉，觀念等套在別人身上?

物極必反，站在中間是最難。

香港>美國

在香港的三星期，是一生中最難忘的三星期，從未發覺香港如此美好，正如許冠傑所唱的，香港是我家，怎捨得失去他......
和很多人見面，吃了很多飯，開了很多會，用了很多錢。
和亞吉過了次手，他的詠春功夫可真到家，也因為他，帶了我上葉準的武館開開眼界，和Louis過了手，館中的師兄也指點了我一番，很好的經驗。也可以幫我的Thesis加上點色彩。
在CCDC上company class，真的是最開心的一件事。再和舊同事見面談心，看他們排練，也看到有同事們在頂我以前跳的位置，那種感受非筆墨能形容。
舞者與武者。
還有......當然......不說了。
於27/3回到美國，29/3回到學校，其實我也想念學校的那份平靜。

良久

好一陣子沒有在這裡留下文字，因為太忙或者太懶惰。
在此約略寫寫Paris之後的行程。
我們之後到了法國Nancy演出，我也終於完成了我的一隻小solo。
隨後我們又回Brussels，我就在此時回到New York。
Interview算是盡了最大努力，雖然沒有被選上，但對得起自己啦!
再與同學老師會合，我們就飛到Vienna，上了一個奇怪的workshop，內容大慨是，"如何與設計師合作"。不過我覺得應該是，"如何與這一位設計師合作"會比較適合，或者"如何成為一個令計設師討厭的人"。我不會說沒有得著，但我覺得這樣做編舞會很辛苦。
接著，又一個小演出，無風無浪。
又回到Brussels，到了一個博物館。上了一個workshop，我又一次會說，這不是沒有得著，算是認識認識那一位大師的東西吧。
回到美國，待了半天，又飛回香港。

香港，我真的在思鄉呢!!